《祈祷之手》许下无数的好愿在人间。
米米：
祈祷之手 好愿不尽
新冠肺炎疫情当前, 人人在忧虑生意和生活, 却又由不得自己的打算和计划之际, 米米把温馨的屋子, 变为了她的发廊与绘画的工作室。
面对个人和世人所面对的挑战和疾苦, 她灵机一动, 画下了德国著名艺术家杜勒的名画 ——“祈祷之手”。
画中的那双手柔和谦卑, 充满无私和爱, 虔诚为自己, 为众生, 为天地祷告。
专 访 · 郑 振 荣 ／ 摄影 · 普普
有一种渴望, 叫“活下”。
生命, 对许多人来说必然易得; 可是, 对一些人来说, 是在被舍弃中几经奋力的争取。
一个看似差一些就没能来到这个世界, 因为母亲的无奈, 两次试图通过堕胎舍弃的小生命, 全靠想要活下的巨大渴望, 于1962年7月23日, 呱呱诞生, 落地的那一声嚎啕大哭, 夹带累世怨亲爱憎, 似是海螺抑压低沉、费力嘶哑的无声哀嚎, 几许矛盾, 几许悲喜!
或许, 天地苍穹早已为她谱下一首以爱为本的乐曲, 等待她在生命流转的圆轮里, 悟见生命之本然, 遇见那首比她诞生时的哀嚎更为响亮动人的曲子。
那是一首属于她, 也是天下所有生命的主题曲, 如是海螺内心深处, 盛载天地海洋深情的吟啸, 恒远悠长。
生命何其珍贵, 也许, 她能理解父母当时的无奈和艰苦, 不留伤痕的忘却曾被舍弃的痛。生命来得不易, 也让她更加珍惜父母几经艰苦, 养育她长大的恩情。
渴望和坚持活下来的背后必定有其原由, 生命的诞生也必定隐含某种未完成的意义。
孟婆汤把我们前世粗糙的记忆灌洗掉, 我们此生重来, 只为寻回前世所留有的印记, 持续走入心灵深处, 去探究和解脱捆绑自由生命的一切烦恼及障碍。
我们唯有学着超脱二元的枷锁, 悟见真理, 悟见自心本然和生命之浩瀚, 来达到今生的完整和圆满。在那以前, 我们都得因为错失每次生命给予我们的机会, 在挫败和痛苦的拉拔下, 默默学习, 从中觉醒。
米米（郑燕媚）经过一番奋力的争取, 带着先天性地中海贫血症, 坚持活下的理由, 或许就是为了遵循自然和内心的召唤, 到来完成她生命的意义。
而我们每一个人的到来, 不也是为了走此一遭?
透过灵性和文化艺术的滋养, 米米走进了色彩和画画的世界。她开始画曼陀罗, 学会安定自心, 走进内心世界, 从新认识自己, 去描绘生命本该有的色彩和丰盛。
当时候, 她工作的发廊就在金河广场, 她的生活场境皆是厚重污浊的泥沼和喧嚣。围绕在身旁的人们都在追求奢侈华丽, 着重外表的生活。
二十五岁那年, 米米与恋爱长达五年的男朋友分手, 第一次尝到被天长地久背叛的滋味, 所有的美好浪漫和日夜编织的理想, 通通像泡沫般在眼前暴破消失。
她以为遇见一个人, 就是生命的全部和永远, 可是, 留不住的人, 和最终的分手让她开始怀疑爱情和人生。无常变化的忽然召见, 把她推往悲痛和绝望的悬崖。
此生中遭遇的不幸和痛苦, 看似头一遭, 又像是旧伤痕上的勾挖, 所引发的痛, 和对心灵的冲击, 仿佛只为让我们更加懂得, 更加豁达。那一次的痛心疾首, 让她遇见了佛法, 佛法对于万物实相的洞见, 抚慰和疗愈了她当时受创的心。
接下来的日子, 她寄情工作, 努力生活。在家人的资助下, 米米欣然开了一间发廊。因为认真待客, 再加上灵巧的手, 她在美发界渐渐有了一些名气。也因为接触佛法, 她变得更加乐善好施, 在她的发廊里, 有佛像, 有佛书, 也有行善时所拍下的纪念照片。这些, 似乎成了她平衡生活和工作压力的精神慰藉。
日子一天一天的重复着, 加上生活和工作压力, 总会有令人感到枯燥的时候, 日以继夜堆叠的枯燥感, 成了压在心上的一块巨石, 让人窒息, 也让人急切想要挣脱。
生活走到了尽头, 前方一定有一扇等待我们走入生命的门, 那里更辽阔, 更自由。
只是, 在看见生命的曙光以前, 总先要经历黑暗的笼罩; 也像是自由艳丽的蝴蝶在破蛹而出的前一刻, 需要一股冲劲和勇气, 才能挣脱, 才得以扭转困境, 去看见那全新, 无垠和鲜活的世界。
米米像其他人一样, 也经过那一条通往生命的黑暗隧道。可是, 当时的她只看见眼前的黑暗, 误以为生活的前方无路可走, 而深陷困惑和忧郁。
她曾一度抵不过黑暗忧郁症的笼罩, 试图想要结束自己的生命。庆幸的是, 生命记得它到来的目的, 选择不死在她的手里, 她活着, 也因为还活着, 才逐渐遇见生命中的可能和更多的美好。
米米在迷失茫然的时候, 让自己的身心出走远游, 试着打开自己的视野和心灵世界。
画画心灵呐喊的出口
她踏足充满灵性的尼泊尔, 在那里, 她拜访了一位藏传佛教的上师：松意仁波切, 也遇见了触碰她某根神经的唐卡, 惊醒了一些模糊的记忆, 有种似曾相识, 千年后再次相遇的感触。
她到过艺术文化浓厚的欧洲, 也走进了梵高的艺术殿堂。梵高毫不掩饰, 赤裸浓郁的情感, 深深感动了她, 让她在深不可测的“星空”底下泪如泉涌。
她就那样一直出走, 在陌生的国度放逐心灵, 去感受更多千年文化和古老的智慧, 试着给空洞的心灵更多养份。
透过灵性和文化艺术的滋养, 米米走进了色彩和画画的世界。她开始画曼陀罗, 学会安定自心, 走进内心世界, 从新认识自己, 去描绘生命本该有的色彩和丰盛。
画画成了她心灵呐喊的出口, 也成了她寻找光明的媒介。
她画过枯萎凋零的树木, 把抑郁、哀愁和孤独宣泄在净白的纸上。
她画过她眼里所看到的生命, 以纯洁浪漫的色彩, 感恩父亲给予她的良善, 歌颂母亲在她血液里遗传的艺术细胞。
她画吉祥图, 感受冥冥中被加持的力量。
当她内心的疑惑和阴霾逐渐消散后, 她开始看见希望, 画下充满色彩和可能的生命之树。
她画白度母, 把度母慈悲和勇敢的力量, 化为祝福, 传送给当时卧病在床的母亲。
最让她欣慰和感到满足的, 是她画的一幅唐卡, 那是四臂观音的坛城。在她的想像中, 四臂观音象征她最喜爱的《心经》。
新冠肺炎疫情当前, 人人在忧虑生意和生活, 却又由不得自己的打算和计划之际, 米米把温馨屋子里的一间房, 变为了她的发廊工作室。在疫情升温, 和行动管制令的限制下, 生意颇受打击, 倍感焦虑, 也曾抑压不得, 独自跑到住家楼下的停车场, 放声嚎啕大哭。
任由泪水冲淡生活中的焦虑和哀伤以后, 米米投入作画, 在画中看见光明, 重拾希望。她把自己所画的作品, 一一挂在客厅和发廊工作室的墙上, 让自己回顾, 也让有缘人到来欣赏。
签下捐赠大体证书
只要心存一线希望, 勇敢坚强, 生活的艰苦不过也就是生命的昙花一现, 不可能是恒远的捆绑。而且, 转念就是扭转局面的一种力量。
也许, 米米懂得寒冬当前, 春天也不远的道理。她用鲜活的绿色, 为从前画的凋零枯树添上了茂密的叶子, 祈愿春天更快来临。
面对个人和世人所面对的挑战和疾苦, 她灵机一动, 画下了德国著名艺术家杜勒的名画 - “祈祷之手”。画中的那双手柔和谦卑, 充满无私和爱, 虔诚为自己, 为众生, 为天地祷告。
在话语间, 米米重复说了好多次“不能等了”。是的, 生命在疫情的面前, 显得更加脆弱和不堪一击, 我们不再有太多的时间可以浪费, 只因生命不再等待。
米米仿佛有说不完的故事, 每一张画的背后也夹带着她个人的切身经历和情感。每一个来到世上的人, 不也同样有着自己的故事?
那些可歌可泣的故事, 就像是厚重的污泥, 滋养着睡莲, 等待它有朝一日的脱俗绽放。
摇摇晃晃的人间里, 米米在她打造的乌托邦, 在她的画里找到了安定, 找到情感的出口, 也同时找到了绽放生命的希望。
问说此时的她是否找到了生命的意义；她不假思索, 拿着在不久前到马大医院
签下的捐赠大体证书, 伫立在她画的四臂观音唐卡和“生命密码”的画前点头默认。
生命本身和观音, 终将是她最终的见证……
— 摘自《慈悲》杂志110期
延 伸 阅 读 · 欢 迎 订 阅 
評論