“卫塞节祥和夜”特备演出
满香法师:开菩萨道大门
满香法师曾经多次支持灵慧的大型音乐剧演出,
此次身为甲洞讲堂住持,
配合欢庆卫塞节举办“卫塞节祥和夜”特备演出,
她说:表演艺术者需要舞台。
文|金平 · 图片提供|甲洞讲堂
三千大千世界里,万事万物交织又交汇在千变万镂中。五蕴和合的人生在其中,也随时灵活随顺适应转变。
每个人在生活里都有多重身份,可以同时是妈妈,女儿,姐姐,妹妹,在职场是老板,回到家里是儿子。
当佛法的代表者与护法者相遇时,满香法师担当起扮演护持者的角色。
护持就护持到底,给予一百巴仙支持一百巴仙完完全全的信任。她不过问故事剧本、演出与进展细节。满香法师说着说着,甲洞讲堂的楼下传来练唱的声音;舞者们在楼上有节律的排练声。她说无论歌者、舞者,还有导演都很专业,他们放下休息闲暇时间,完全投入的精神,让她很感动。
说到担当,最重的是演出的经济担子,她说她一个出家僧,吃不了多少,用不了多少,所做的都是为佛法,藉着文化艺术弘扬佛法,让法流传深远,流川四方,让那个缘无远弗届。
满香法师曾在台湾佛光山佛学院接受四年的佛学熏陶,后被派去香港扶持道场,在香港历练多年,在香港出家,担任厨房香积时,信众会被她烹调的香喷喷佳肴吸引进厨房,高呼:“香师父,你真喺香啊!”
香师父其实在剃度后向师父要求过赐予文雅一点的法名。但星云大师告诉她以后你就知道。
满香法师说大多数的人都在台湾总本山落发出家,在香港出家是她殊胜因缘,“香”字也含有这份纪念性。
满香法师曾经多次支持灵慧的大型音乐剧演出,此次身为甲洞讲堂住持,配合欢庆卫塞节举办“卫塞节祥和夜”特备演出,
她说:表演艺术者需要舞台。
在甲洞讲堂里,她开菩萨道大门,和蔼、慈悲、善顺,参与排练的表演者约好时间,从容自在地进来,没有大堆条规给予约束,方便之门未必使人随便,他们都是成年人,都有善根因缘才会参与佛教艺术,随顺更进一步的因缘发生。
她与灵慧时时创造因缘,搭建一个个演者、观者、剧院者、所有的表演艺术相关工作者得于施展与发挥的宽广空间,需要很大的担当力。在这佛法剧场里,我们也来参与扮演一个护持与成全者的角色吧。
|庄耿祝:感恩回到剧场舞台
表演艺术是一条艰难的路,佛教的表演更是不容易。
之所以至今不离不弃,庄耿祝说:每当开场进行《赞佛偈》时,大磬在木桴有节律的敲击下,音声铿锵,声声震耳,沁入心扉。
噹……当下心不离弃,就在当下。
佛教艺术这条路再如何难走,我已投入,尽自己所能,无悔。噹……每一次的响起,心坚定。
每次他同样告诉灵慧他每次听到大磬被敲的那声“噹”,他都全身毛细孔舒张。他现在与我们分享时,我们都感受到他说的“那个感觉”。
当年,灵慧招募表演者时他在婚纱店工作。
二十多年来的时光,他的身份累积为:舞者、舞台表演艺术工作者。工作包括服装师、造型师、编舞。
1999年时他在乡团舞蹈团跳舞,灵慧去这些会馆招募舞员,他原本被招去当造型师,因为《释迦牟尼佛传》是一出大型音乐剧,需要很多演员,被朋友推荐出席排练时即被点名站位,这一站位即定下这个缘。
只要灵慧有演出,他多数参与,除非有其他事缠绕。
现在多数担任幕后工作。
这次配合“卫塞节祥和夜”演出佛陀的故事,他负责编舞与造型设计。
他透露说,将以庄严的礼赞慢慢进入故事。
线上的演出使演员与观众之间不但多了一片频幕,空间上也存在摸不着的距离。舞者无奈要接受没有现场观众,摄受力与感应无法相互馈赠。
歌者开腔唱出的声音无法穿透,那股感染力被隔绝,需运用更多的技术解决不足之处。
拍电影可以Ng重来很多次,舞台表演很多时是刹那,慢一些的也只是几分几秒,没有take2剪辑的机会。
另一个挑战是造型,造型方面在镜头前需要更细腻。
对于专职表演艺术工作者,在疫情肆虐之下,生活使他们不得于不妥协,暂时转换跑道找饭吃。
“目前我们努力着克服线上演出的挑战,灵慧也时时想办法,保全演艺人员。除非,疫情没完没了,法令颁布不得表演,无有复期。”
耿祝却满怀感恩,能够回到剧场舞台。“感恩满香法师支持,每次有新概念,师父总说,好啊,你们就去搞吧,师父包膳食,包一场次的演出;感恩灵慧带领,她有很多演出概念,让我们有演出机会。”
|黄师培:喜悦是下一次的资粮
她是英国皇家芭蕾舞教师培训师,带着她的学生也是老师的舞蹈员参与灵慧导演的佛教音乐剧演出。
在她进来接受采访时,何灵慧导演先简单为我们介绍师培。外表柔软纤细的师培从《释迦牟尼佛传》至《文成公主》、《天心月圆》等的作品跳到现在,已随灵慧二十多年,除非人在国外,几乎都一百巴仙在百忙中珍惜参与每一次的演出。
她说:“很难得马来西亚有那么大型的音乐剧舞台让我们发挥。”
“我最享受的是音乐剧能够让我体验不同的角色,虽然现实人生里我们有很多身份角色,但是在舞台剧里有机会被分配担纲不同的角色,从投入人物扮演的经历中丰富了我的人生,也丰富了艺术体验,发现自己的潜能,开发了自己更多的可能性。”
原本不会中文的她,参与了灵慧的团队后,她在接受访问时用词丰富,可以深入地表达感悟。
舞台表演受限于现在只能以网络方式演出,表演艺术者对着的是冰冷的摄影机表演而不再是观众,
师培很坚定地表示说:“我们必须转换心态,无论怎样的情形下,我都可以在音乐与肌体语言的艺术元素里传达我所扮演的角色意义。”
“在这艰难时刻,我们需要散发慈悲与关怀的正能量,很请楚自己有这个任务,全心演绎好自己的角色一定能感动别人。”
“有机缘看到我们的呈现,也许因一句对白或一段歌词被感动或启发而改变了人生。”
“人的内心里有一股希望被安抚的节律,舞蹈结合音乐的艺术有着这般疗愈的作用。每个人有着安稳的心情,能够帮助舒缓目前疫情里的悲伤或负面的情绪。”
她说,身为舞蹈员要完完全全的喜欢舞蹈才能有耐力持久地走下去,才能不畏种种困难挑战的考验,尤其本地的表演艺术工作者,表演不能支持现实生活,舞蹈员需要有其他全职的工作,当有演出时舞蹈员需要申请假期,教课的舞员要调动课程表,从排练至演出都不容易。
参与有意义的演出,每一次都是满满的法喜,喜悦是下一次的资粮,因为舞蹈有着她的生命意义,她们珍惜每一次在舞台上的时刻,愿意刻苦耐劳走这条佛教艺术的路。
也希望这美好的付出给新一代起带动作用。
|蔡孟儒:这一生都与佛菩萨同在
十九岁的憧憬与梦想,只想着要跳舞。
十九岁开始有系统地学习舞蹈与接受训练,十九岁即有机会参与灵慧导演的《释迦牟尼佛传》音乐剧,这些都在同一年里发生。
《佛传》第十五周年的那一次演出,他有机会担任舞、唱及演佛陀的角色。舞者有舞蹈动作,歌者要记歌词,演员要有表情与走位要记,这样的经历是很好的学习,让他大大地跃进。
他---蔡孟儒也是演出地藏菩萨的主角人物。
“演地藏菩萨必须沉稳庄严,没有太大的舞蹈动作,但每一个动作都有地藏菩萨要表达的含义。”演绎地藏菩萨的角色令他有更深入的感悟。
地藏菩萨是怎样存在的呢?他笑说:“他可能是一只猫,出现在这个现代社会里。”
他告诉我们:灵慧所导演的地藏菩萨的故事很人间化,很贴近我们的生活,比如盲目地忙碌于工作追求目标的人,可能会迷失在现实的世界里,地藏菩萨他无处不在,他游走在不同的空间,出现道德沉沦的社会,他会化身各种形象在我们的生活中,给予有需要的人传达讯息或给予我们警惕或暗示。
他没有刻意寻找佛的机缘,踏上演佛传的路,一路都有佛教的因缘找上他,他内心里感觉他这一生都与佛菩萨同在。
目前表演艺术都只能通过线上演出,他怎样面对这样的挑战呢?
“这样的演变是一个很大的转折。无论是舞者、歌者或演员,在台上表演的时候,或多或少会与现场观众直接或间接的精神交流,在没有观众的情况下,是要靠一点想象:我是有对象的。”
“通过网络可能让全世界看到我们这个视频,从这个方向去探讨的话,这个演出的对象是世界上所有的众生,无论是谁或在何处,我要对有机缘看到这视频的有缘人负责,我必须认真毫不保留地豁出去。”
说完,他脸上流露的是阳光与法喜。
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