艺 术 风 华
曼珠沙华——
從花开彼岸，到思维创作
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·暗中有亮，
而亮之中亦仍带阴影
在伦敦学画那时年仅廿余岁，其实真的懂得不多，英式教育保守而慎密，重视绘画技术的基本功，几年下来，在还没有电脑制图软件的时代，我们属于拿起一支笔就得把一个现实场景徒手画出来的一代。
技术的磨练真是异常艰苦的。我常向新一代提起我们那年代的技术训练。
记得有两次功课是这样的，老师将静物置于桌上，吩咐我们两周内交上功课。我心里嘀咕，一幅静物怎要两个星期，两小时不就完事了么？老师说，同样摆设但你们要交上两幅作品，一幅是用‘B’软芯铅笔，由HB到6B，甚至深色至8B也行，总之这幅静物，要求乍看只是漆黑一片，但漆黑中所有物件的光影必须历历在目。画完这幅，第二幅，你们用‘H’硬芯铅笔，由HB一直浅到6H，甚至8H，都可以。但这一幅静物要求乍看只是一片白色，不过在细看之下，白色中样样物品光影齐全。
听起来很哲学。同样一堆静物摆设，要它多暗有多暗，要它多亮有多亮，孰实孰虚？就看我们如何主宰。
其实是在训练我们的眼睛。
很快我就从埋怨变成佩服。这是痛苦但却也是最难忘的训练。我们给身外的色相左右着我们接受的视觉。这个暗中有亮，而多亮中仍带阴影的训练，我心里铭记至今。
寻 找 自 己 的 写 实 素 描
坦白说我对那种对着一堆杯杯盘盘，或是对着一堆建筑物来写生，兴趣不大。不仅兴趣不大，曾经试过写生半途就在路边打盹儿，真的睡着了。我不喜重复，外面视觉已经有的何必重复？我倒喜欢画画自己心里的意象。我心里的意象，也是写实，那是我思维的写实。
发现曼珠沙华其实是很偶然的。
《真理一刻》，单色素描，2014年。在曼珠沙华的花叶同现之下，美丽，欢悦，风华，摺叠如枯尸，轻薄如残梦，短暂得就如生命一场场。
我虽从小被安排在天主教学校就读，但因母亲事佛至诚，30年茹素，修身养性，我也从中接触了佛教的艺术文化，少年人想得简单，加上艺术创作空间自由，其实只要我感到美的，我都会尝试。
我早在高中就听过佛经里记载的‘曼珠沙华’。从网络上寻找，得：“曼珠沙华，出自法华经，本名摩诃曼陀罗华曼珠沙华，意思是，开在天界之红花。又叫做彼岸花、天涯花、舍子花，美丽而又忧伤的名字。它盛开在七月，花语是“悲伤的回忆”。传说此花是接引之花，花香有魔力，能唤起死者生前的记忆。而曼珠沙华就是开在黄泉之路的花朵，在那儿大批大批的开着，远远看上去就像是血色所铺成的地毯，红的似火，因而被喻为“火照之路”，曼珠沙华是这长长黄泉路上唯一的风景与色彩，灵魂便籍由着这花的指引，走向天界…… ”
曼珠沙华最吸引我之处，其实就是它的遗憾：花开千年，叶开千年，唯独花叶无法相见，见花不见叶，见叶不见花。年轻时的我就特爱遗憾美，因此早将此花铭记于心。
后来更知道了，曼珠沙华，是开在彼岸边上的幽冥之花。更听说此花，花色凄厉无比，开在幽冥边上，引导亡者步入黄泉。
这就更在原来的遗憾美上，增加了一份戏剧感。这花甚至像懂得呼吸了。
很早我就想过要画它。无奈只是偶尔数笔，毕业后回国就投身设计界，然后离开了职场就背起背包到处作客，一看到其它花卉就想到从来无法见过的曼珠沙华。只苦于自己常年投入专业写作，生计糊口为重，虽也一直画画，却从没机会想过描画曼珠沙华。
倒是这两年来，打算逐渐离开文字工作了，重新拿起画笔创作，这朵神秘的花，又飘过来了。
曼珠沙华是我精神上的一个真实，因此，我开始有计划、有意识地去给它一个精神真实上的面貌。
《手里的宇宙》，单色素描，2014年，已被收藏。在不同时期不同际遇里，我们都常会伸出自己的手，彷如探求。或许探求就是人来到世上的命运。不过宇宙何其浩瀚，人虽对主宰的力量充满强烈自信，但同时也带着甩不掉的生命脆弱。
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·在我的思维创作里，
它是一朵漂浮的凭吊
在我自己的思维认知里，它是一朵冷静无语的花。也是一朵能够承受一切滑稽、一切悲哀、一切无理、一切逻辑，是一朵冷静而智慧的花。
这，是当它处在美丽及善良状态时的感觉。
可是它也有极端幽暗的一面。它会默默窥视着人间一切。它窥视着荒诞、灭亡、虚空、无知、空茫、残忍、堕落，但它只是轻轻掠过，仿佛这一切都是宇宙里的戏法，它窥视但不参与，它访问但只属飘过，它比无明更暗，但它仍巍巍然地留守着一切。
我曾写过：“此花奇冷，以孽为肥，一切美丑，荣枯，功过，皆不为所动，唯独不慎遇上了遗憾，当它经过遗憾时，就会发出一阵低低的叹息。”
要画出我自己的曼珠沙华，曾丝毫不敢怠慢地细细阅读其详，但是当我读多几次，我觉得佛经里提到的曼珠沙华，与我创想里的那朵花已经很不一样了。佛经里那朵彼岸花单纯多了。我这朵曼珠沙华还会四处漫游，它会一番凭吊般经过月色下的蒙祖达罗废墟，它会陪伴一只破碎的蝴蝶飘过一片苍茫的港湾，它会毫不留情，花叶俱在地宣布死亡的真理一刻，它会用窥视的眼，监看邪恶如何吞噬无助的灵魂……
这朵花，其实也带人性。没有绝对的真善美，也没有绝对的虚恶丑，它就是被弹弄在两个不同境界里的异类，像一朵会无声无息冒上来的警惕，也似一朵幽幽浮起的阴影。
这样一朵花，没有固定的形状，它只能有像水母一样牵缠式的花瓣。一条条，一缕缕。这些花瓣，有它捆绑紧抓的时刻，也能作为漂开如网的陷阱，它来自终点，但它从来不离弃生命，因为等待最终答案，就是曼珠沙华存在的目的。
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从黑白到彩色，
它仍在我脑里生长
最初我是用画线条用的速写笔来进行曼珠沙华的创作。作了一个单色的《曼珠沙华》素描系列。共四幅作品，包括《真理的一刻》、《苍茫之花》、《蒙祖达罗废墟上的月色》、《手里的宇宙》。初用黑白，潜意识里其实是因为根本不知道这花应该给它一个什么颜色，这时的曼珠沙华在我脑里，是形状的揣摩趣味超越了一切，我只想着这花会做出什么样的事，或者说，我觉得它会做出什么样的事。
跟着没多久，我脑海里的曼珠沙华，慢慢浮出了它的颜色。
那是一种半透明的灰白。
是生命仅存于肉体上最后的气色。半透明，因为不是看得透了，也不是因为还未看透，这种临界于终结而仍苦无法度的无奈，正是这花朵的颜色。
也因此，它是多变的。它飘到哪个境地，都会透出一点那个境地的颜色，但仍然是半透明的，它只是把苍白传染出去罢了。
除了以速写笔的密集线条表达方式，我跟着用水彩来试着描绘此花，那就是水彩画《到城里玩》。是，题目是强烈讽刺意味的。一朵午夜里幽然浮起的曼珠沙华，检视着这个静夜里赤裸熟睡的城市，城里的一切那么荒凉，一切都睡了，唯有城里的路障簇藜，仍然布下阵势，为自己的繁华设防。而水彩尝试之后，我马上就把它种植在我的油画里，一幅题为《造访》的油画，大家都看到一朵青惨的花，似个警兆般，浮游在一个文明饱和就像吃撑了肚子的城市上空，而或许跟着陪葬的，是苍茫撕裂的残云余晖。
朋友问：这曼珠沙华你还会不会继续下去？
那肯定是会的。只要这世上还有我眼里能看见的文明无奈，或是还充斥着后现代文明反向的终结疑虑，曼珠沙华，我的曼珠沙华，仍然会随时飘忽地，浮出来。
取自《慈悲》90期
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